Sonya Scarlet: “Vampirii răspund la chemarea vampirilor”

“Moonlight Waltz”, noul album Theatres des Vampires, va apărea în curând. În avanpremieră, trupa italiană a lansat videoclipul piesei “Carmilla”, inspirat după romanul cu acelaşi nume al lui Joseph Sheridan LeFanu. Cu această ocazie, Sonya Scarlet, conducătoarea “clanului vampirilor”, ne-a acordat un interviu despre noile materiale.

David Bracci a colaborat cu Dario Argento la mai multe filme, a fost acesta unul dintre motivele pentru care l-aţi ales ca regizor pentru clipurile “Lilith Mater Inferorum” şi, acum, “Carmilla”?
David Bracci este regizorul ideal pentru clipurile noastre. Are o lungă experienţă în domeniul filmelor horror, adoră tărâmul întunecat al nopţii şi înţelege perfect atmosfera gotică pe care noi încercăm s-o creăm. E un prieten apropiat al nostru încă de la începuturile Theatres des Vampires şi ne-a urmărit pas cu pas. Prin “Carmilla”, şi-a exprimat punctul personal de vedere asupra poveştii şi muzicii, cadrul este uimitor, cu siguranţă, şi a avut ideea ca eu să cânt într-un coşciug vechi şi să mă filmeze de aproape, mereu ascunzând mai mult decât dezvăluind - momentul sângeros nu este prezentat, nici alte imagini pe care oamenii se aşteptau să le vadă într-un asemenea clip; mi-au plăcut toate aceste idei. Am vrut să păstrăm atmosfera misterioasă a acestui frumos şi vechi roman.

Cum l-aţi ales pe Abraam Fontana, interpretul rolului masculin? Abraam a colaborat cu David Bracci, el vi l-a recomandat sau îl cunoşteaţi dinainte?
David a decis ca Abraam să fie “vânătorul” meu după ce au colaborat la câteva pelicule. Şi a făcut cea mai bună decizie alegându-l pentru “Carmilla”! Abraam este un actor excelent, îmi place stilul lui şi e perfect pentru un clip al Theatres des Vampires. “Se implică întotdeauna în rolurile pe care le face, încât câteodată îmi lasă impresia că s-a născut în secolul greşit”, aşa cum îmi mărturisea David Bracci în perioada filmării clipului. “Abraam e minunat în a interpreta personaje din trecut”.

Abraam a făcut parte din distribuţia “Passion of Christ”, cum a fost să treacă de la povestea lui Iisus la un clip având ca temă vampirii?
Presupun că el ar fi cel mai în măsură să răspundă la această întrebare. Cred că un actor de valoarea lui nu are probleme în a intra în pielea oricărui gen de personaj, în special dacă rolurile sunt atât de interesante. Oricum, cred că e precum un poet damnat al imaginii… poate că e el însuşi un vampir, mai ştii?

De ce aţi ales romanul lui Joseph Sheridan LeFanu ca subiect pentru clipul vostru? Chiar dacă LeFanu a scris “Carmilla” înainte ca Stoker să înceapă să lucreze la “Dracula”, povestea Carmillei este mult mai puţin cunoscută publicului larg.
Pentru că m-am îndrăgostit de acest roman cu ani în urmă. E un castel, o pădure, un cimitir străvechi, o trăsură, un trecut misterios… nimic nu este dezvăluit complet, totul e în ceaţă la început, există o iubire magică între cele două personaje feminine, o prietenie stranie, un secret demult pierdut în amintirile familiei… şi totul e pecetluit cu sânge… ce altceva aş fi putut cere mai mult de la o poveste?

Unde aţi filmat clipul?
În Ceccano, un mic orăşel din apropiere de Roma, folosind două locaţii diferite. Primăria din Ceccano ne-a lăsat să filmăm în două castele de pe raza localităţii. În primul am înregistrat trupa cântând, iar la al doilea am făcut filmările de exterior, pădurea, vânătoarea şi cripta. Îmi place acesta din urmă pentru că este complet în ruină, iar pădurea şi-a recucerit teritoriul. Mi-ar plăcea să-l pot cumpăra într-o bună zi…

Pasiunea ta pentru designul vestimentar e binecunoscută. Ai contribuit la crearea rochiilor pe care le porţi în clip?
Costumele au fost create de Dictator Fashion Lab, iar designerul, Katia, este o bună prietenă de-a mea, aşa că a fost minunat şi totodată distractiv să lucrăm împreună, având şansa să vorbim despre fiecare detaliu în parte, ascultându-i sugestiile şi ideile. Am vorbit despre clip înainte de a începe lucrul, am vorbit despre poveste şi despre cum e cel mai bine să interpretez rolul, cu atitudinea mea, concentrându-mă asupra imaginii Carmillei. Am decis pentru două atitudini diferite: prima, pentru părţile în care apar cântând, cu o rochie neagră haute couture, elegantă, sexy până la fetiş, eclectică… e uimitor. A doua imagine este preluată, în parte, din picturile datând din secolele trecute, nu dintr-o perioadă anume, ci pierdute în negura timpului… ca o imagine din filmele clasice cu vampiri, ca o apariţie fantomatică… albă precum cea mai pură dintre flori, dar roşie ca sângele… O reprezentare a inocenţei răului.

Ne puteţi împărtăşi vreo întâmplare inedită sau amuzantă de la filmări?
Ne-am distrat teribil, astfel că am avut o mulţime de momente frumoase. Dar vă lăsăm să le descoperiţi singuri, cât timp un “making of” va fi inclus pe “Moonlight Waltz”.

Cine a scris versurile pentru “Carmilla”? Dar pentru celelalte piese de pe album?
De la “Pleasure and Pain” încoace, mă ocup aproape în întregime de scrierea versurilor, aşadar şi “Carmilla” îmi aparţine. Ce-i drept, ultima parte este luată din romanul lui LeFanu. De asemenea, versurile piesei “Fly Away” au fost scrise de Luca Bellanova.

“Carmilla” este prima piesă de pe “Moonlight Waltz” care beneficiază de un videoclip. Planificaţi să realizaţi şi altele?
Da, o altă piesă va fi transpusă într-un clip în cursul anului viitor, cel puţin aşa avem de gând.

Albumul “Moonlight Waltz”, cel de-al nouălea din discografia Theatres des Vampires, va apărea în câteva luni. Cum l-aţi descrie?
Este rezultatul unei lungi şi grele perioade de lucru, începută acum aproape doi ani. Este evoluţia ideală a sound-ului nostru, cu un echilibru perfect între melodiile gothice şi o atitudine puternică. Este plin de melancolie şi de orchestraţii bine structurate, conduse de un suflet întunecat, dar pătat de câteva raze de lumină şi de câteva picături de sânge. “Moonlight Waltz” este o coborâre în infern - uneori dureroasă, alteori dulce, dar inexorabilă, însoţită de acordurile minunate şi triste ale unei viori. În unele părţi, veţi putea redescoperi vechea atmosferă a Theatres des Vampires, dar într-un nou context şi într-o nouă interpretare. E cu siguranţă albumul cel mai matur şi complet din cariera noastră şi suntem extrem de satisfăcuţi de ce-a ieşit.

Pe “Moonlight Waltz” aţi cooperat cu Cadaveria, Snowy Shaw, Eva Breznikar, dar şi cu Luca Bellanova şi Academia de Muzică Clasică din Roma. Şi-au lăsat amprenta asupra sound-ului vostru, şi nu numai?
Mulţi dintre ei ne sunt prieteni buni în viaţa de zi cu zi, aşa că a fost minunat să avem această experienţă împreună, să-i lăsăm să-şi pună amprenta pe piese ale Theatres des Vampires. Bellanova este umbra întunecată din spatele “Moonlight Waltz”, a urmărit realizarea albumului contribuind cu întreaga orchestraţie şi aducându-i pe interpreţii de la Academia de Muzică Clasică să o pună în practică. Luca este un artist, un muzician profesionist, cu o minunată voce profundă - el a contribuit ca backing vocal atât pe “Moonlight Waltz”, cât şi pe “Anima Noir”. Snowy Shaw, aşa cum am spus mereu, este un nume important în muzica gothic metal. Snowy a lucrat din greu alături de toate proiectele sale în aceşti ani şi a contribuit la albume excelente alături de diferite trupe. E un artist adevărat şi ador stilul de interpretare de pe “Keeper of Secret”, piesa ce deschide noul album al Theatres des Vampires. Toţi muzicienii cu care am colaborat au lucrat profesionist şi într-un mod interesant şi a fost o plăcere să cooperăm cu fiecare în parte.

În această lună a fost lansat un alt album la care ai colaborat - Existence”, al lui Beto Vasquez. Te putem asculta pe piesa “Council of my Dreams”, la care ţi-ai adus contribuţia şi la versuri. Cum a fost?
A fost o experienţă interesantă să lucrez cu Beto, mai ales că am făcut-o “la distanţă”. Îmi place proiectul său, pentru că ţine muzica metal în viaţă, răspândind-o peste tot şi lucrând cu artişti excelenţi de pe tot globul. Astfel că am fost cu siguranţă fericită că am putut fi parte din acest proiect. “Council of my Dreams” este o piesă “epică” şi a fost plăcut să pot cânta într-un stil diferit, folosindu-mi vocea “de operă” drept backing vocal şi urmând linia melodică. Fanii au apreciat rezultatul, şi acesta e lucrul cel mai important.

Revenind la clipul “Carmilla”, în primele imagini trăsura călătoreşte spre Transilvania. De ce aţi ales această destinaţie?
Pentru că adorăm vechile legende şi folclorul despre vampiri ce provin din Transilvania, atât de vechi şi atât de frumoase. Videoclipul nostru este un tribut adus vechii imagini clasice a vampirului par excellence - coşciug, rochie albă, sânge, pădure, castele… Imagini eterne ale răului şi ale fricii; nici un vampir contemporan nu poate fi atât de minunat şi de seducător.

Şi totuşi, Sonya Scarlet nu a vizitat niciodată Transilvania. Putem lua acest clip drept o premoniţie pentru viitorul apropiat? Altfel spus, că veţi veni curând în Transilvania pentru un concert sau măcar ca turişti?
Mi-ar plăcea să vin în Transilvania cât se poate de curând, să stau acolo o vreme şi să am ocazia să cânt pentru fanii români, dar şi să vizitez păduri şi castele în ruină… dar şi câteva oraşe. Ne gândim să venim în turneu în Europa de Est, să vedem deci dacă putem ajunge şi în România. Vampirii răspund la chemarea vampirilor… veţi vedea cât de curând dacă vom veni sau nu!

Conform informaţiilor de pe pagina voastră, planificaţi un turneu european şi unul în America de Sud, pentru a promova albumul. Ce detalii ne puteţi oferi în acest sens?
În scurt timp vom cânta în Spania, în ianuarie vom ajunge în Portugalia, în Istanbul avem un show în februarie, apoi în mai vom porni în “Moonlight East European Tour”, în care probabil vom include şi Germania. Avem în plan un turneu în America de Sud, probabil la sfârşitul verii, dar şi concerte în Rusia şi prezenţa la câteva festivaluri. Imediat ce se concretizează aceste proiecte, vom posta detalii pe MySpace, pe Facebook, dar şi pe paginile întreţinute de fan cluburi, deci staţi cu ochii pe aceste site-uri!

Cătălina Iancu (Jurnalul Naţional)

Mega Therion, în formulă magică la Bucureşti

Alchimistul Christofer Johnsson le-a dezvăluit românilor Sitra Ahra! Marea Fiară s-a dezlănţuit din nou în România, luni seară, la Arenele Romane. Trupa condusă de peste 20 de ani de mastermind-ul Chris a revenit în Bucureşti la patru ani după experimentul “Therion Goes Classic”. De data aceasta, concertul a fost parte a turneului mondial de promovare a celui mai recent album, “Sitra Ahra”, lansat cu câteva luni în urmă.

În deschidere au evoluat alte două grupuri nordice. De la ora 19:00 au urcat pe scenă suedezii de la Loch Vostok, urmaţi de norvegienii de la Leprous. Însă, aşa cum au spus inclusiv vocalii trupelor amintite, Therion a fost motivul pentru care fanii metal s-au strâns în cortul de la Arene.

Cu un lineup mereu în schimbare, Therion a venit la Bucureşti cu o selecţionată multinaţională, incluzându-i pe chitaristul argentinian Christian Vidal, soprana americană Lori Lewis şi basistul de origine poloneză Waldemar Sorychta, ultimul alăturându-se formaţiei doar pentru “Sitra Ahra Tour”. Lor li s-a adăugat legiunea suedeză, avându-i în prim-plan pe întunecatul Thomas Vikstrom şi pe inimitabilul Snowy Shaw. Soprana Katarina Lilja şi bateristul Johan Koleberg au completat formula magică. “Alchimistul” Christofer Johnsson, singurul membru constant al grupului, a (co)ordonat “haosul” (Ginnungagap) celor opt individualităţi, din care a creat o trupă care a oferit un show total.

Din setlist au făcut parte nu mai puţin de 21 de piese, reprezentând mai toate perioadele grupului: “Sitra Ahra” (intro-ul albumului cu acelaşi nume), “Wine of Aluqah”, “Typhon”, “Perennial Sophia”, “Hellequin” (Thomas Vikstrom întruchipând perfect întunecatul personaj cu a sa mască pictată în roşu şi negru), “Nifelheim”, “Siren of the Woods”, “Voyage of Gurdjieff”, “Ljusalfheim”, “Dies Irae” (“un cover după W.A. Mozart”, indiciul dat de Katarina Lilja, fiind suficient pentru ca fanii trupei să-şi dea seama despre ce piesă este vorba), “Ginnungagap”, “Kali Yuga Part 3”, “Call of Dagon”, “Clavicula Nox”, “Enter Vril-Ya”, “Blood of Kingu”, “Lemuria”, “Abraxas”, “Unguentum Sabbati”. Pentru bis au păstrat “Rise of Sodom & Gomorrah” ­ în timpul căreia Snowy Shaw a purtat stindardul dacic Dracones ­ şi “To Mega Therion”, piesă care a încheiat megashow-ul din Bucureşti.

Cătălina Iancu (Jurnalul Naţional)

Andy Ghost (Altar), concert în Bucureşti în decembrie

După succesul înregistrat alături de colegii din Altar în Cage Club, ca headlineri ai show-ului din 13 noiembrie, Andy Ghost revine în clubul bucureştean, de data aceasta cu proiectul Masterpiece. 

La 11 decembrie, în Capitală, în cadrul unui nou eveniment marca Stay Metal Forever, hituri Metallica vor răsuna pe scena din Bdul Titulescu, interpretate de Andy şi colegii săi ­ Dorin (chitară, Vespera, Voices of Silence), Szabi (chitară, Voices of Silence), Liviu (bass, ex-SheWolf, ex-CUG) şi Adi (baterie, A.L.E., Vespera, Voices of Silence).

Clujenii vor fi precedaţi de trei trupe din Bucureşti, respectiv Graven, Monarchy şi Silver Bullet. Prima dintre acestea se pregăteşte să revină cu un nou album, la opt ani de la “Master of the Sky”. Fanii pot deja asculta două piese pe site-ul oficial Graven, iar în decembrie le vor putea auzi şi live, în Cage. Monarchy este un alt grup ce revine în forţă: format în 1990, şi-a întrerupt activitatea din 1998 timp de zece ani. Reuniţi în 2008 într-o formulă nouă, băieţii au scos un EP anul trecut, iar reacţia pozitivă a criticilor şi a fanilor le-a arătat că sunt pe drumul cel bun şi le-a dat energie pentru a lucra la noi piese. În fine, Silver Bullet reprezintă una dintre trupele în plină ascensiune. Deşi relativ nouă, formaţia amintită a susţinut concerte alături de nume precum Cargo, Antract, M.S. sau Trooper.

Andy Ghost va lăsa pentru o seară stilul Altar pentru a celebra, alături de patru buni prieteni, legenda numită Metallica. Şi vor face asta, bineînţeles, în cel mai bun mod posibil: interpretând hiturile lansate de Hetfield & Co.: de la “Harvester of Sorrow” la “Until It Sleeps”, de la “For Whom the Bell Tolls” la “Enter Sandman”, trecând prin “Fade To Black” şi “Seek And Destroy”. “Master of Puppets” nu putea lipsi din setlistul Masterpiece.

Aşadar, sâmbătă, 11 decembrie, rockerii au toate motivele să fie prezenţi în Cage Club. Show-ul începe la ora 20:00, iar accesul în club este permis de la ora 19:00. Biletele, costând 12 lei, pot fi achiziţionate în seara concertului, de la intrare.

Cătălina Iancu (Jurnalul Naţional)

Therion aduce vechiul stindard dacic Dracones

Christofer Johnsson şi colegii săi de trupă revin astăzi în România. După “Therion Goes Classic”, e vremea ca muzica suedezilor să răsune din nou în Capitală, în cortul instalat la Arenele Romane. Concertul, care face parte din “Sitra Ahra Tour 2010”, va fi deschis de conaţionalii de la Loch Vostok şi de norvegienii de la Leprous. Din lineup-ul live al Therion fac parte celebrii Snowy Shaw şi Waldemar Sorychta.

Una dintre surprizele concertului a fost deja dezvăluită de organizatorii Promusic Prod şi revista Maximum Rock: Therion va aduce pe scena de la Bucureşti un element inedit: integrarea în scenografie a vechiului stindard dacic Dracones! Este vorba despre o copie fidelă a steagului dacic, realizat de Asociaţia Terra Dacica Aeterna pe baza descrierilor istorice şi frescelor de pe Columna lui Traian.

Preocuparea formaţiei Therion pentru mitologiile diverselor popoare nu mai este de mult un secret pentru ascultătorii săi, iar simbolistica dragonului este o temă centrală pentru grupul suedez ale cărui versuri au fost scrise în cea mai mare parte de Thomas Karlsson. După concertul clasic de la Bucureşti din 2006, care a fost o premieră europeană, Therion prezintă “Sitra Ahra Tour” în Romania, turneul de promovare a celui mai nou material discografic. “Sitra Ahra” a fost lansat în acest an, piesele având teme inspirate în mare parte din Cabala, lucru puţin surprinzător, dată fiind îndelungata colaborare dintre Christofer Johnsson şi liderul Dragon Rouge.

Accesul este permis de la ora 18:30, între 19:30 şi 19:45 va fi Meet & Greet – doar pentru posesorii de bilete VIP, Loch Vostok vor urca pe scenă la 19:30, cei de la Leprous la 20:20, iar headlinerii la 21:25.

Cum două categorii de bilete sunt sold out, inclusiv cele VIP, mai puteţi achiziţiona bilete numai la intrare, la preţul de 110 lei. Mai multe amănunte puteţi găsi pe www.promusicprod.ro/therion.

De asemenea, după concert, fanii Therion sunt aşteptaţi în Club Cage, pentru a sărbători împreună întoarcerea suedezilor în România cu muzică bună şi multe surprize. Intrarea este liberă!

Cătălina Iancu (Jurnalul Naţional)
Foto: Fernando Aceves

Show nebun cu Sabaton şi Alestorm

“Demenţial - este singurul cuvânt care poate descrie ceea ce s-a întâmplat la Silver Church din Bucureşti, miercuri, 17 noiembrie, în cadrul concertului Sabaton - Alestorm - Steelwing - Bolthard”, au spus organizatorii, iar cei care-au fost prezenţi pot confirma acest lucru.

“World War Tour 2010” a avut parte de o primire în stil mare în România. Seara a fost deschisă de trupa bucureşteană Bolthard, care s-a ridicat la nivelul aşteptărilor, apoi suedezii de la Steelwing au zguduit Silver Church mai ales la piesele “The Illusion” sau “Sentinel Hill”, ambele de pe albumul “Lord of the Wasteland”, lansat în aprilie 2010.

Alestorm, piraţii scoţieni, au ţinut publicul “în priză” pe tot parcursul show-ului. Nici nu puteai să-ţi tragi bine răsuflarea, că “lupii mării”începeau noi acorduri şi mai alerte. Chris şi colegii săi au interpretat la foc continuu “Heavy Metal Pirates”, “Wenches & Mead”, “Wolves Of The Sea”, “That Famous Ol' Spiced”, “Nancy The Tavern Wench”, “Over The Seas”, “Black Sails At Midnight”, “Captain Morgan's Revenge” sau “Keelhauled”.

Iar la headlineri a fost curată nebunie: pe tot parcursul recitalului, suedezii şi-au ţinut fanii cu mâinile în aer. Cei de la Sabaton şi-au prefaţat concertul cu “The Final Countdown”, aducând un omagiu legendarilor lor conaţionali de la Europe. Trupa formată în oraşul Falun şi-a atârnat de tobe steagul suedez, în schimb, solistul Joakim Brodén a cântat cu un steag românesc (ce i-a fost aruncat din public) ataşat de microfon sau înfăşurat în jurul gâtului. Joakim a fost impresionat de primirea făcută, dar şi de cât de gălăgioşi sunt fanii în Bucureşti. “E ca şi cum aş avea 2000 de oameni în faţă”, a exclamat vocalul, care şi-a afirmat dorinţa de a reveni cât mai curând în România - totul e ca şi promoterii să-l audă şi să-i mai aducă.... Nordicii au inclus în setlist “Ghost Division”, “Uprising”, “Into the fire”, “Cliffs of Gallipoli”, “Final Solution”, “Attero Dominatus”, “Rise of evil”, “Saboteurs”, “Price of a mile” şi au încheiat apoteotic cu “Coat of Arms”, “Primo Victoria” şi “Metal Medley”.

“Mulţumim publicului care a demonstrat încă o dată că organizatorii de concerte merită să depună toate eforturile pentru a aduce în România formaţiile lor favorite. Mulţumim publicului pentru atitudinea din timpul concertului!”, au declarat organizatorii, Promusic Prod. & Events şi Revista Maximum Rock.

Cătălina Iancu (Jurnalul Naţional)

Sabaton, Alestorm, Steelwing şi Bolthard, în Silver Church

“World War Tour 2010” ajunge astăzi în România. Fanii formaţiilor Sabaton, Alestorm, Steelwing şi Bolthard s-au pregătit deja pentru o demonstraţie veritabilă de metal. Evenimentul organizat de Promusic Prod. & Events şi Revista Maximum Rock are loc în această seară, la The Silver Church Club din Bucureşti, începând cu ora 19:00.

Noul album al headlinerilor, “Coat of Arms”, a fost lansat de Nuclear Blast la 21 mai 2010, ocazie cu care Sabaton a pornit, încă din 27 august, în acest lung turneu european ce cuprinde peste 60 de concerte, în 23 de ţări. Despre sosirea în România, Joakim Brodén (voce, claviaturi) a declarat: “World War Tour 2010 este unul dintre cele mai bune turnee în care am fost angrenaţi până în acest moment, şi asta se vede şi din numărul mare de concerte sold-out de până acum. Ajungem pentru prima dată în capitala României, şi asta înseamnă foarte mult pentru noi. Ştim că avem mulţi fani acolo şi îi aşteptăm, la concert, să cântăm piesele împreună şi să ne distrăm. Va fi un concert demenţial, din care nu vor lipsi efectele pirotehnice şi alte surprize”.

Alături de Sabaton vor mai urca pe scenă scoţienii de la Alestorm. Muzica lor, caracterizată de tema piraţilor, i-a făcut pe critici să îi definească drept pirate metal. Cel mai recent CD al “lupilor mării” a fost lansat anul trecut şi se numeşte “Black Sails at Midnight”. Înaintea lor va evolua grupul suedez Steelwing, ce se încadrează în zona heavy/power metal, iar în deschidere, trupa bucureşteană Bolthard.

După ora 23:30, va avea loc un after party, la care însă nu au acces decât cei care au optat pentru achiziţionarea tichetelor speciale. Fiecare cumpărător de bilet achitat în avans va primi câte un poster color şi o revistă Maximum Rock. Acestea vor fi primite la ieşirea din sală. În ziua concertului, biletele costă 65 de lei şi se achiziţionează numai la intrarea în sala de spectacol. Amănunte puteţi găsi pe www.promusicprod.ro/sabaton.

Cătălina Iancu (Jurnalul Naţional)

Noul album Turisas va fi lansat în ianuarie 2011

“Stand Up And Fight” se va numi noul album al finlandezilor de la Turisas. Europenii îl vor găsi în magazine începând din 31 ianuarie 2011, în timp ce pe continentul nord-american va apărea la 8 februarie.

Turisas va promova noul produs discografic prin două turnee. Întâi vor traversa Atlanticul, pentru a concerta alături de Cradle of Filth, Nachtmystium şi Daniel Lioneye, între 29 ianuarie (Mexico City) şi 13 martie (Atlanta). Apoi vor reveni pe Bătrânul Continent pentru o serie de recitaluri, între 24 martie şi 17 aprilie, împreună cu Die Apokalyptischen Reiter. Chiar dacă pentru un nou show în România (după cel din aprilie 2009) mai avem de aşteptat, Mathias "Warlord" Nygard şi colegii săi vor putea fi văzuţi la Budapesta la 3 aprilie.

Despre turneul european şi despre trupa cu care vor face echipă, Olli Vanska (vioară) a declarat: "În 2005 aveam doar puţine show-uri la activ, cât despre turnee, eram complet începători. Însă am avut o serie de concerte foarte reuşite şi am fost foarte fericiţi de cum ne-au tratat cei de la Die Reiter pe noi, «juniorii». Acum, când ne-au întrebat dacă vrem să călătorim din nou alături de ei, ne-am gândit: «De ce n-am face-o?». Va fi o combinaţie interesantă, care va garanta distracţia". Cele două turnee, primele după o pauză de 16 luni, au fost precedate de trei show-uri susţinute de Turisas în tot atâtea cluburi din ţara natală, în preajma Halloweenului.

Mathias Nygard a declarat recent: "Am rămas fideli ideologiei noastre, de a lansa CD-uri numai când putem aduce ceva nou, fără a ne repeta sau a copia ce-am făcut în trecut pentru a fi prezenţi pe piaţă". "Stand Up And Fight" a fost înregistrat între martie şi septembrie, la Sound Supreme Studio, şi a fost mixat de Jens Bogren (care a mai lucrat cu Opeth, Paradise Lost etc.) în Suedia, la Fascination Street. Albumul, produs de "Warlord", vocalul şi principalul autor al versurilor, va ieşi sub sigla Century Media.

Cătălina Iancu (Jurnalul Naţional)

Dublă aniversare şi dublă lansare în Cage

Clubul bucureştean Cage a găzduit sâmbătă un cvadruplu eveniment. Stay Metal Forever a sărbătorit doi ani de când organizează concerte, iar Blackhawk Security - un an de existenţă. Două trupe şi-au lansat cele mai recente produse discografice: “Agro-Cultura”, albumul formaţiei Truda, şi “Duh”, EP-ul celor de la Bucovina. Două grupuri de deschidere (Negative Core Project şi Abigail), plus un headliner cu greutate (Altar) au completat seara aniversară.

Negative Core Project au început la opt fix şi au cântat aproape o oră, incluzând în setlist piese precum "Blood God", "Unholy", dar şi cunoscuta "Roots Bloody Roots", cover Sepultura. După o lungă absenţă din cluburile bucureştene, Abigail a susţinut un nou concert în Capitală. Trupa de doom a cântat cu bateristul pe ecran: deşi Mirel a fost absent motivat, el a dorit să fie prezent măcar prin intermediul tehnologiei. Printre melodiile lor s-au numărat "Mirror", "Astral Sleep", "Sweet Cruelty", "Moon Cathedral", dar şi consacratele "Kogaion" şi "Sonet", ultimele datând din perioada lor de început.

O nouă schimbare de gen, un nou val de fani în faţa scenei: de data aceasta, cei ai Truda, nerăbdători să-şi vadă favoriţii. În mare parte liceeni, admiratorii au făcut atmosferă înainte de concertul propriu-zis, strigând împotriva politicienilor de toate culorile, dar şi împotriva manelelor şi cocalarilor, în ton cu mesajul pieselor trupei. "Deşi tot mai mulţi români pleacă din ţară, noi vom rămâne aici, iar motivul sunteţi voi", i-a asigurat vocalul. În stilul care i-a consacrat, Truda a cântat piese precum "P...a-n c... şi bani de drum", "La arme", "Violu' de la ora 5" şi au încheiat cu "Ţara pupătorilor de moaşte".

A urmat Bucovina, ieşenii având în setlist "Mestecăniş", "Bucovina inima mea", "Valea plângerii", "Sunt munţi şi păduri", "Luna preste vârfuri", "Vuiet de negru izvor", "Straşnic neamul meu", "Vinterdoden", "Năprasnica goană", "Straja", "Duh", "Sub piatra doamnei", reluând la bis trei dintre acestea. La final au prezentat o fantezie metal, transpunând "Corul vânătorilor" în variantă pentru chitare şi baterie, "Corul băutorilor".

Aproape de ora 2 dimineaţa a intrat în scenă Altar. Clujenii, "născuţi învingători", au luat "atitudine", interpretând "Make Yourself Heard", "Protest", "Stop the Silence", "Singur împotriva tuturor", "Necenzurat", "Under Control", "Never Back Down" şi "Invasion". Deşi este una dintre primele lor compoziţii, "Prison of Death" nu a lipsit nici de această dată, fiind deschisă, ca de obicei, de "Words". Andy Ghost a cântat şi "o piesă de suflet", cum a denumit melodia "Mum". "La noi" i-a fost dedicată organizatorului Sorin Turcu. În nebunia creată, Andy a fost la înălţime, cântând urcat pe boxe sau purtat pe braţe pe deasupra capetelor tuturor, de la scenă spre bar şi retur. Negative Core Project şi Truda au revenit pe scenă, iar petrecerea a ţinut până în zori.

Cătălina Iancu (Jurnalul Naţional)

Concert cu patru sărbătoriţi în Cage Club

Sâmbătă, 13 noiembrie, clubul Cage din Capitală va găzdui unul dintre cele mai aşteptate evenimente underground ale anului. 

Party-ul va începe de la ora 20:00 şi va ţine până în zorii zilei următoare. Stay Metal Forever, marcă ce s-a impus deja în zona concertelor de club, sărbătoreşte doi ani de activitate sub această titulatură. De asemenea, Blackhawk Security împlineşte un an de existenţă. Cele două companii organizează cu această ocazie un show cu două lansări: EP-ul "Duh"al trupei Bucovina şi albumul "Agro-Cultura" al formaţiei Truda. Au fost invitaţi să sufle-n lumânările de pe tort trei grupuri româneşti: Altar, Abigail şi Negative Core Project.

Biletele se pot achiziţiona prin www.biletoo.ro şi magazinele partenere din Bucureşti, dar şi de la intrarea în Cage Club, în seara show-ului. Rămân valabile şi tichetele cumpărate înainte de schimbarea datei şi locaţiei. Primii 100 de spectatori vor primi gratuit ambele CD-uri lansate în seara recitalurilor. Organizatorii le rezervă fanilor genului şi alte surprize, pe care le vor dezvălui la faţa locului.

Cătălina Iancu (Jurnalul Naţional)

Anathema se mută în Silver Church

Concertul Anathema programat la Bucureşti, la 19 noiembrie, a fost mutat de la Arenele Romane în clubul The Silver Church, informează ARTmania. 

Vineri, Anathema va urca pe scenă la ora 20:00, seara fiind deschisă la ora 19:00 de Petter Carlsen, care va fi acompaniat de o parte a membrilor celebrei formaţii. Ultimele bilete costă 85 de lei în avans şi 90 de lei în ziua evenimentului şi sunt disponibile în reţeaua librăriilor Cărtureşti, a magazinelor Germanos şi online, pe shop.artmania.ro, eventim.ro şi myticket.ro.

 Cătălina Iancu (Jurnalul Naţional)

Nox Aurea: "Vrem să-i facem pe oameni să reflecteze"

Trupa suedeză Nox Aurea şi-a promovat în România noul album, "Ascending in Triumph", lansat în 2010, printr-un miniturneu, care a inclus şi Bucureştiul. Înaintea concertului pe care l-au susţinut de Halloween în Cage Club din Capitală (fostul Live Metal Club), artiştii ne-au acordat un interviu în care ne-au vorbit de muzica lor, dar şi despre filosofia care stă în spatele versurilor lor.

Muzica, spuneaţi, este "limbajul zeilor". Înţeleg mulţi oameni acest limbaj, în opinia voastră?
Poate fi înţeleasă, dar la niveluri diferite. Toată lumea, cred, o poate înţelege, cel puţin anumite aspecte ale sale, iar câţiva pot s-o pătrundă până la esenţă.

Care sunt principalele influenţe în muzica voastră?
Din muzica clasică, prefer compozitorii ruşi, precum Mussorgski şi Ceaikovski, dar şi muzica lui Edvard Grieg şi a altora. În general, ascult diverse genuri, black, death, heavy metal, de la Black Sabbath, chiar şi blues. Dar influenţele nu provin numai din muzică.

Fosta trupă în care aţi activat doi dintre voi, Urgginthul, aborda genul death metal, însă cu Nox Aurea v-aţi orientat spre doom. Ce a determinat această schimbare de stil?
Sunt pur şi simplu două căi diferite de a te exprima în muzică, iar eu nu vreau să mă limitez la un singur gen. Îmi plac deopotrivă stilurile death şi black, prin care pot exprima latura intensă a minţii umane, dar îmi plac şi sonorităţile atmosferice, care te îndeamnă la reflecţie. Cu Nox Aurea, vrem să-i facem pe oameni să reflecteze.

Şi voi, ca şi multe trupe tinere din doom (de exemplu Frailty din Lituania), aţi ales să lansaţi albumul de debut, "Via Gnosis", la Solitude Production. Cum aţi ajuns să colaboraţi cu această casă de discuri din Rusia?
Am corespondat prin e-mail, le-am trimis câteva mostre... nu-mi aduc aminte prea multe detalii acum. Mai ales că tipul care a ţinut legătura cu ei nu ne-a însoţit în acest turneu, el v-ar fi putut spune mai multe.

Pentru al doilea album, aţi schimbat label-ul, scoţând "Ascending in Triumph" la Napalm Records. Ce v-a determinat să faceţi acest pas?
Pe scurt... aveam nevoie de mai mulţi bani, de condiţiile pentru a crea un album superior calitativ. La Solitude, timpul pe care îl puteam petrece în studio era limitat, la fel şi bugetul pentru producţia albumului. Detestăm lucrul pe grabă, aşa că am ales o altă casă de discuri.

Paradoxal, sau nu, există o mulţime de trupe în Suedia, din toate generaţiile, dar casele de discuri specializate pe metal sunt foarte puţine în ţara voastră. Care ar fi explicaţia voastră?
Poate că toată lumea vrea să cânte şi nu să facă munca de birou (râde). Sunt câteva case de discuri, totuşi, şi poate că e prea greu pentru un nou label să pătrundă pe piaţă, să înceapă de la zero.

În piesa ce dă titlul celui de-al doilea album, "Acending in Triumph", aţi inclus un citat din Nietzsche, "The higher we soar, the smaller we appear to those who cannot fly" ("Cu cât ne avântăm mai sus, cu atât le părem mai mici celor ce nu pot zbura"). Care este sensul acestui dicton pentru voi?
Oamenilor le e greu să perceapă conceptele pe care le promovăm. De-a lungul istoriei, sunt o mulţime de exemple de indivizi care au mers pe drumul lor, gloata luându-i peste picior pentru simplul motiv că nu i-au putut înţelege.

Versurile voastre vorbesc despre eliberare, iluminare, reîncarnare, materie cosmică, divinitate şi adevăr (pe care îl teoretizaţi folosind grecescul Aletheia). Ce scriitori şi filosofi v-au inspirat?
Pe lângă Nietzsche, ar fi o lungă listă. Aş aminti filosofii gnostici, de exemplu.

Conceptele de gnosticism şi teoria haosului acoperă o paletă largă, de la anticii Valentinus şi Marcion până la gânditorii moderni. Pe de altă parte, mitologia nordică foloseşte, ca şi gnosticismul, ideea de evoluţie circulară a universului, care porneşte din Ginnungagap. Cum aţi defini conceptul de chaos-gnosticism?
Elementul principal pentru noi este libertatea, nevoia de libertate, de eliberare. Bineînţeles, sunt o mulţime de tradiţii subscrise acestui termen, dar esenţa, cel puţin în viziunea noastră, este nevoia de libertate. Chiar dacă, privindu-l din perspectivă academică, este un concept vast, pentru mine este ceva foarte punctual.

Vorbiţi-ne despre coperta celui de-al doilea album, unde apar arborele lumii (care poate reprezenta deopotrivă conceptul de Yggdrasil din mitologia nordică sau simbolul similar din alte mitologii), soarele şi dragonul (ambele, simboluri ale cunoaşterii). Ce alte simboluri aţi mai inclus?
Am folosit multe, aşa cum ai spus. Arborele, simbolul ochiului, dragonul, acesta din urmă reprezentând viziunea, un echivalent spiritual al ochiului, din punctul meu de vedere. La baza copacului se află abisul, originea. Nu-mi aduc aminte acum absolut toate detaliile, mai ales că sunt obosit de pe drum. Ar mai fi soarele, focul, focul spiritual, bineînţeles, şi chipul zeiţei Aletheia în focul spiritual. Arderea copacului în acest foc e un simbol al iluminării.

Spuneaţi că inspiraţia vă vine deseori în urma plimbărilor prelungi prin pădurile suedeze, prin spaţiile neexplorate.
Chiar dacă acestea sunt văzute drept arhetipuri ale necunoscutului, ale increatului, ale haosului, pentru mine aceste plimbări au un sens mult mai larg. Pur şi simplu îmi place să fiu în liniştea pădurii, să meditez, îmi place ambianţa întunecată a pădurii.

Cât de înclinaţi mai sunt oamenii din ziua de azi să "stea cu ochii deschişi", să se autocunoască, aşa cum îi îndemnaţi? Azi, când sunt atâtea surse de distracţie/distragere?
Bineînţeles că este posibil. Însă, într-adevăr, trebuie să treci peste aceste distrageri. Trebuie să alegi să faci acel pas ultim. Dar cel mai important e să te eliberezi de teamă, să priveşti prin ea, dincolo de ea.

Cătălina Iancu (Jurnalul Naţional)

Vrăjitoarele au venit la doom de Halloween

Sâmbătă seară, în clubul Cage din Capitală, Halloweenul s-a celebrat în stil doom metal. Veteranii acestui stil din România, trupa Gothic din Petroşani, şi suedezii de la Nox Aurea, aflaţi într-un miniturneu ce a inclus Deva, Petroşani, Bucureşti şi Iaşi, au onorat sărbătoarea tuturor sfinţilor printr-un concert de circa cinci ore. În deschidere au evoluat Apa Sâmbetii şi Whispering Woods.

Rockerii veniţi începând cu ora 19:00 au fost întâmpinaţi cu platouri cu plăcinte cu dovleac şi câte un shot din partea casei, iar clubul a fost deco­rat în ton cu Halloweenul, cu Jack-o'-lanterns, pânze de păianjen şi desene tematice. Primii care au urcat pe scenă au fost cei de la Apa Sâmbetii. Cu un recital de circa o oră, ei au dat tonul petrecerii metalice. Au urmat clujenii de la Whispering Woods, solista Ale­xan­dra impresionând cu vo­cea sa puternică. Dacă fetelor (Cătălina - flaut şi Cora - clape) le-a revenit partea soft a soundului, băieţii (Alex - tobe, Norbert - bass şi Doru - chitară) au asigurat so­no­ri­tă­­ţile dure.

Cu Gothic, show-ul a fost ridicat la un nou nivel. În cazul petro­şă­nenilor, s-a văzut experienţa celor opt ani de carieră. Ei au interpretat piese precum "Eternity", "Memorial Winter", "In Blood We Trust", "Anthem of Hate" şi mult ceruta "Re­grets", cu care i-au strâns în faţa scenei pe cei prezenţi. Bateristul Alin Moi­se a impresionat de asemenea audienţa printr-un susţinut solo la tobe. Da­du, Taly şi "creierul" Gothic, Alin Petruţ, au fost îndelung aplaudaţi la fi­nalul recitalului. 

Nox Aurea şi-a început show-ul aproape de miezul nopţii. Suedezii, deşi obosiţi de lunga călătorie prin România, şi-au intrat în ritm de cum au păşit pe scenă. Setlistul lor a inclus melodiile "Suffer", "Delight Of Autumn Passion", "Opium Divinum", "Emendare", "The Loss and Endeavor of Divinity", "Mother Aletheia" (Chapter II), iar pentru final au păstrat piesa ce dă titlul celui de-al doilea album, scos anul acesta, "Ascending in Triumph." După concerte, au fost premiaţi purtătorii a trei costume de Halloween, pentru originalitatea ţinutei. "Diavoliţa", "ţiganca" şi "vrăjitoarea cu pălărie" au primit sticle de băutură. Un alt participant a câştigat o invitaţie la următorul eveniment din Cage Club.

Cătălina Iancu (Jurnalul Naţional)